Türkiye’nin köklü özel sanat koleksiyonlarından üçünü bir araya getiren Artweeks Istanbul “Collector’s”, Akaretler Sıraevler’in tarihi mekânlarını farklı dönemlerden ve disiplinlerden 300’ün üzerinde eserle buluşturuyor. Banu & Hakan Çarmıklı, Öner Kocabeyoğlu ve Tansa Mermerci koleksiyonlarından oluşturulan üç ayrı seçki, özel koleksiyonların kamusal alandaki rolünü tartışmaya açarken sanat, mimarlık ve kent arasındaki ilişkiye de yeni bir katman ekliyor.
Bilgili Sanat vizyonu ve Kalebodur’un ana partnerliğinde gerçekleştirilen Artweeks Istanbul, bu yıl “Collector’s” başlığı altında özel bir edisyonla İstanbul’un kültür sanat gündemine katılıyor. 17 Eylül–8 Kasım 2026 tarihleri arasında Akaretler Sıraevler’de gerçekleşen etkinlik, üç önemli özel koleksiyonu ücretsiz olarak izleyiciyle buluşturuyor.
Serginin dikkat çeken yönlerinden biri, genellikle özel mekânlarda veya depolarda bulunan koleksiyonları kentin gündelik yaşamıyla ilişkilendirmesi. Akaretler’in tarihi mimari dokusuna yayılan sergiler, koleksiyonerliği yalnızca eser edinme pratiği olarak değil; zaman içinde şekillenen kişisel, kültürel ve düşünsel bir birikim olarak ele alıyor.
Üç Koleksiyon, Üç Farklı Anlatı
Artweeks Istanbul “Collector’s” kapsamında Banu & Hakan Çarmıklı, Öner Kocabeyoğlu ve Tansa Mermerci koleksiyonları birbirinden farklı üç küratöryel çerçeveyle sunuluyor. Böylece ziyaretçiler yalnızca eserlerle değil, koleksiyonların yıllar içinde nasıl geliştiği ve farklı toplumsal, kültürel ve sanatsal meselelerle nasıl ilişki kurduğu ile de karşılaşıyor.
Banu & Hakan Çarmıklı Koleksiyonu’ndan oluşturulan “Reunion / Kavuşma”, 2018’de düzenlenen “İlk Raunt” sergisinden bu yana büyüyen koleksiyonun farklı katmanlarını yeniden bir araya getiriyor. Kişisel bağlar üzerinden şekillenen seçki, zaman içerisinde toplumsal ve politik meselelere, kadın sanatçılara ve feminist yaklaşımlara doğru genişleyen koleksiyonun dönüşümünü görünür kılıyor.
Öner Kocabeyoğlu’nun Papko Art Collection’ından hazırlanan “Tutku ve Sabır”ın küratörlüğünü ise Levent Çalıkoğlu üstleniyor. Yaklaşık 20 yıl önce bir müzayedede satın alınan küçük bir Selim Turan resmiyle başlayan koleksiyon yolculuğunu ele alan sergide, farklı kuşak ve coğrafyalardan 91 sanatçının 140 yapıtı bulunuyor.
Kronolojik bir sergileme yerine tematik bir kurgu tercih edilen seçki; kimlik, beden, gündelik nesneler, mitler ve renk gibi farklı meseleleri sorular üzerinden ele alıyor. “Biz Kimiz?”, “Konuşan Kim?”, “Gerçeği Kim İnşa Ediyor?” ve “Ne Görüyoruz?” gibi sorular, eserlerle günümüz arasında yeni düşünsel ilişkiler kurulmasına aracılık ediyor.
Koleksiyon Bir Otobiyografiye Dönüşüyor
Üçüncü seçki “Sükûn ve Galeyan”, Tansa Mermerci’nin 2000’li yıllarda İslam ve oryantalist sanatla başlayan, ardından çağdaş sanatın kavramsal dünyasına yönelen koleksiyonunu odağına alıyor.
Nilbar Güreş ve Nil Yalter gibi Türkiye’den kadın sanatçıların kimlik meselelerini ele alan çalışmalarının yanı sıra Martin Creed ve Yuji Agematsu gibi isimlerin gündelik nesneler üzerinden sahiplik ve değer kavramlarını sorgulayan işleri de seçkide yer alıyor.
Mermerci’nin koleksiyonunu parçalı bir eser grubu yerine bir tür otobiyografi olarak değerlendirmesi, “Collector’s” edisyonunun genel yaklaşımıyla da kesişiyor. Koleksiyon böylece yalnızca sanat tarihinin belirli dönemlerini temsil eden eserlerin bir araya gelmesi değil, koleksiyonerin zaman içinde değişen düşünsel ve estetik dünyasının kaydı olarak okunabiliyor.
Özel Koleksiyonlardan Kamusal Bir Sanat Deneyimine
Artweeks Istanbul’ın bu edisyonunun temel tartışmalarından birini özel sanat koleksiyonlarının kamuyla nasıl paylaşılabileceği oluşturuyor.
Üç koleksiyonun yaklaşık iki ay boyunca ücretsiz olarak erişime açılması, eserleri özel mülkiyet sınırlarının dışına çıkararak daha geniş bir izleyici kitlesiyle buluşturuyor. Bilgili Holding CEO’su Sinan Temo da birden fazla özel koleksiyonun müze olmayan bir mekânda ve ücretsiz olarak bir araya getirilmesinin Türkiye’de koleksiyonerlik kültürünün gelişimi açısından önemine dikkat çekiyor.
Bu yaklaşım, serginin gerçekleştiği Akaretler Sıraevler ile de farklı bir ilişki kuruyor. Tarihi yapıların sergi mekânlarına dönüşmesi, sanat eserlerini geleneksel beyaz küp galeri ortamının dışına taşıyarak İstanbul’un mimari hafızası içinde deneyimleme olanağı sağlıyor.
Kaleseramik Kategoriler Pazarlama Direktörü Selin Çevik Ersayın da mimariyi “sanatın nefes aldığı ana zemin” olarak tanımlayarak Akaretler’in güçlü mimari hafızasının sanatla buluşmasının önemine vurgu yapıyor.
Işık Ve Malzeme Arasında Translucent
Serginin mimarlık ve malzeme boyutunda ise ana partner Kalebodur’un Translucent Işık Geçirgen Porselen Plaka teknolojisi öne çıkıyor.
Açılış kapsamında oluşturulan özel deneyim alanında kullanılan Translucent, porselen yüzey ile ışık arasındaki ilişkiyi tasarımın bir parçasına dönüştürüyor. 3 mm kalınlığında ve 100 x 300 cm boyutlarında üretilen yarı saydam porselen plakalar, ışığı kontrollü biçimde geçirerek mekânda homojen ve yumuşak bir aydınlatma etkisi oluşturuyor.
Malzemenin sergi ortamındaki kullanımı, yüzeyin yalnızca kaplama elemanı olarak değil, ışıkla birlikte mekânsal atmosfer üreten bir tasarım bileşeni olarak değerlendirilebileceğini gösteriyor.
Akaretler’de Sanatla İki Ay
Artweeks Istanbul “Collector’s”, özel koleksiyonların paylaşılması üzerinden koleksiyonerlik, kamusallık ve kültürel hafıza arasındaki ilişkiyi gündeme getirirken Akaretler’in tarihi yapılarını da bu karşılaşmanın mekânsal çerçevesine dönüştürüyor.
Farklı dönemlerden, coğrafyalardan ve sanatsal yaklaşımlardan 300’ün üzerinde eserin tarihi kent dokusu içinde bir araya gelmesi, sergiyi yalnızca üç koleksiyonun sunumu olmaktan çıkararak sanatın kentle ve mimari mekânla kurduğu ilişki üzerine de bir deneyime dönüştürüyor.
Artweeks Istanbul “Collector’s”, 8 Kasım 2026’ya kadar pazartesi günleri hariç her gün 12.00–19.00 saatleri arasında Akaretler Sıraevler’in A23, 25-27, 43, 45 ve B1 46 numaralı yapılarında ücretsiz olarak ziyaret edilebilir.
